2023年7月31日,第17届FIRST青年电影展在青海省西宁市闭幕,作为国内颇负盛名的电影节,今年也毫不例外地为观众们奉上了一大批具有观赏性的先锋电影,而一举斩获了评委会大奖和最佳编剧两项大奖的电影《银河写手》无疑是这一场视听盛宴中一匹不可忽视的“黑马”。《银河写手》凭借其脑洞大开的叙事手法、深厚的喜剧功力、丰富的视听手段等细节,通过真情实感和强烈共鸣收获了观众口碑和众多电影从业人员的赞誉及推荐。其中真实场景的刻画及细节打造离不开幕后英雄——美术指导倪峥嵘的创作付出。
倪峥嵘,毕业于爱默生学院电影制作专业,中国电影美术学会成员,第17届釜山国际电影节x亚洲电影学院成员,职业美术从业者,在影视和⼴告领域擅长利用丰富⾊彩元素创造戏剧张力,大胆冲破文化界限、制造强烈视觉震撼,给观众带来极致视觉享受,作品获奖无数。《银河写手》、《我的朋友》、《老汉儿》等作品不仅注重场景细节的考究真实,更注重视觉张力与视觉诗意的表现。可以说,倪峥嵘以真实细腻的视觉效果呈现突破了电影美学的界限,推动了中国影视美术创作的发展。
(资料图)
顺应艺术感召,成为影视的“建造师”
倪峥嵘喜欢“捡破烂”,她会收集各类二手物件,将海报、明信片、门票等承载着时代记忆和美好瞬间的东西妥善收藏,这也使她顺应艺术和美感的感召,走上了影视美术的职涯道路。倪峥嵘大学读新闻专业,在拍摄新闻纪录片的过程中,她为视听语言叙事方式所着迷,选择前往美国具有专业领先地位的爱默生学院攻读研究生。随着学习的深入,倪峥嵘也找到了自己的热爱和方向。她发现除了视听语言,人物、物件所在的空间也是一种讲故事的方式,而影视美术正是影片整体视觉呈现的统领者,美学理念的传递者,至此倪峥嵘开启了她的职业美术从业之路。
电影作为集体创作的产物,一部好的电影背后一定有一个好的主创团队,好莱坞制片厂制度中将“导演、摄影、美术”列为核心主创人员。其中,美术贯穿了拍摄前期、拍摄期间和拍摄完成后的后期制作工作的全流程,对于电影美术风格、美学走向的把控起到了举足轻重的作用。“尤其最近几年,数字化及AI技术的发展使得美术的作用越发重要,在电影作品呈现给观众时,美术所负责的永远是在观众的视野里,在真实的同时还要将美学体系融入电影中传达给观众。”倪峥嵘介绍道。
担任《银河写手》的美术指导,倪峥嵘在拍摄前期做了大量的准备工作,收集了众多经典电影、演员的海报、并逐个做旧处理。“《银河写手》这部作品是以影视圈为背景,讲述了热爱电影的北漂底层编剧逐梦的故事。考虑到主角是影视爱好者,我们在视觉效果中设计了很多关于电影的彩蛋,比如剧中所提及的电影、导演、演员的海报、经典台词或画面都隐藏在主角家中的角落,在镜头里也许一闪而过,但有了这些更能丰富人物的经历和背景。”倪峥嵘笑着分享设计巧思。
建构沉浸式的美学宇宙
在影视美术这条路上,倪峥嵘发挥着拼命三娘的精神,一步一脚印地高速前进。“因为我是一个很执着的人,想要在自己力所能及的范围内做到最好,所以做什么都很拼命。”通过众多作品的累积和举一反三,倪峥嵘成长得很快。
倪峥嵘擅长以细节的打造再现朴实时光里的情感,形成了独树一帜的美术风格和日常而诗意的电影美学。由于其出色的美术能力,倪峥嵘被众多导演和知名品牌商所赏识,共创了多个审美突出的广告作品。2022年,倪峥嵘受邀参与由著名导演张大磊执导,周迅、王一博主演的香奈儿剧情广告片《我的朋友》的项目创作。该故事讲述了1990年的中国亚运会时期,一家电影制片厂的两个员工小周和李默的故事。对于在项目中,担任执行美术的倪峥嵘而言,最具挑战性的就是道具制作和场景置备,她和美术组全体成员耗时近1个月,花费了很多心思和时间准备。
“故事的背景是发生在1990年亚运会结束后的一天,而我并没有经历过上世纪90年代的生活,关于人们的生活状态、常用物件都需要大量的资料搜集和整理,此外影片展示的是亚运会期间,因为需还原熊猫盼盼的雕塑,整体筹备时间很紧张,确实是个不小的挑战。”倪峥嵘表示。
为了让角色塑造符合90年代,倪峥嵘通过查阅报纸、走访老人,观看新闻纪录片做了大量的功课......给周迅所饰演的电影厂女工设计了用不锈钢饭盒吃饭、工位桌子上的材料纸张、墙上的挂历样式以及窗台上的绿植等众多细节,形象地刻画出一个上世纪90年代的女工形象。此外,电影中另一个设计难点——需在电影厂正门处放置一个巨大的亚运会吉祥物熊猫盼盼的雕塑。由于时代久远,关于盼盼的记录都是新闻图片,作为美术组的一员,倪峥嵘极尽所能寻找各种角度的盼盼,在制作过程中,美术组达成一致保留了盼盼的时代粗糙感,力求真实地成功复刻出了90年代的熊猫盼盼。《我的朋友》这一诚意之作也荣获第73届柏林电影节主竞赛单元金熊奖提名,受到了专业人士和观众的一致认可。
通过符合场景、人物的小道具,给画面增添美感和韵味,倪峥嵘习惯运用一些或许不太起眼的物件,构建起一个视觉和美感的“宇宙”。“每一处陈设、每一个道具,我都会去思考,它属不属于这个宇宙的脉络系统,呈现出的讯息是不是这个宇宙的语言… 在我做的片子里面,我希望能架构出独属于这部片子的宇宙。”倪峥嵘说道。在与周大生、宝马、华为、小米、普华永道、东风本田、辉瑞医疗、科曼等国内外知名品牌的合作中,倪峥嵘都贯彻了这种美学理念,为商业广告注入美感和质感,得到了品牌商的称赞。
谈及对于“电影感”画面的理解与建构,倪峥嵘觉得,“这是一种沉浸式美学,就是看到一个画面,立马能感受到这个场景或着人物的前世今生,你所发想出来的一切美学概念,都要和这个故事里的人血肉相连,要根据主人公的性格、喜好、所经历的事情创造他日常生活的环境,让观众信服,我始终致力于创造这种沉浸式的画面。”由于倪峥嵘在影视美术领域的亮眼成绩,她多次受邀担任金狮奖的专业评委,分享美术创作经验。
谈及未来,倪峥嵘表示,将在职业美术的道路上继续前行,为电影大国、电影强国的实现贡献己力,将中式美学传播的更广、更远;她还想成为一名“老师”,进行影视美术的推广科普,让更多的人了解影视美术这一行业。(文/严龙)
倪峥嵘从与主角性格相辅相成的道具、场景设计、到整体电影视觉色彩、风格的敲定全程参与,从而塑造出了让人共鸣、鲜活生动的角色形象,《银河写手》这一作品既斩获了专业奖项的肯定,也收获了无数观众的掌声和业内人士的好评。
关键词: